作為瓷磚現代風的倡導者及陶瓷行業黑馬，加西亞瓷磚近兩年的發展引起了行業的高度關注。2018年，加西亞瓷磚簽約意大利EMIL埃米瓷磚拿下中國總代理、舉辦“直抵米蘭”共享會開啟行業米蘭關注新篇章、總部\終端大搞“加西亞換裝季”派對、上半年業績同期對比增長54%以上等，聲音不斷……這一次，加西亞瓷磚跨越國界，帶你探索一段美妙的游學之旅。

　　我們曾相約在山間高處、于云海之中

　　感受古典美學精英薈萃，禪靜風雅，清談賢道

　　以茶傳誼，以香慧友，以花敘情

　　跟隨GARCIA，來一場說走就走藝術修行

　　這一切，都如約而至……

　　9月3-9日，由加西亞瓷磚舉行的“世界，就在你眼前——2018加西亞瓷磚全球游學之旅日本站”正式宣告圓滿舉辦。在7天的時光里，加西亞攜終端的精英設計師們走遍日本大阪、兵庫、京都、名古屋、東京多地的知名建筑，實地參觀日本民宿及走訪施工現場，參與日本大學設計課程研修，參加集日本建筑精華于一體的日本建筑展，體驗最純粹的東瀛設計、探究日本建筑的吸納與重生。

　　設計師們所到達的地方，

　　都研有所思、學有所獲、旅有所感，

　　我們一起看看他們的所見所聞……

感悟日本知名建筑設計

安藤忠雄

　　安藤忠雄，日本著名建筑師。1941年出生于日本大阪，以自學方式學習建筑，1969年創立安藤忠雄建筑研究所。1997年擔任東京大學教授。作品有“住吉長屋”、“萬博會日本政府館”、“光之教會”等。從未受過正規科班教育，開創了一套獨特、嶄新的建筑風格，成為當今最為活躍、最具影響力的世界建筑大師之一。

▍本福寺水御堂

　　水御堂”佛堂是本福寺寺院最有得色的，于1991年竣工，由安藤忠雄設計以鋼筋混凝土建筑，并榮獲第34介建筑業協會獎。

　　安藤忠雄認為﹐建筑師主要任務是創造建筑空間以供人體驗。他認為建筑物應該做到三個要求﹕利用大自然、幾何學和展現材料的本質。安藤常用的三個自然元素： 天﹑水﹑光﹐在水御堂的設計中被充分利用。

　　我們到達水御堂時，蓮花池下的佛堂、混凝土、陽光、甚至一道紅光，都足以震撼我們的心靈，走每一步，都不禁留下我們踏過的足跡。

▍淡路夢舞臺

　　淡路島的東岸，有座能眺望海的高臺，那就是安藤忠雄設計的淡路夢舞臺。1989年為了填海建設關西機場，淡路島上的一座山被挖去，安藤忠雄提出以恢復自然為宗旨，淡路夢舞臺由此誕生。

▍海之教堂

　　在淡路夢舞臺里還隱藏了一座基督教堂，那就是安藤忠雄繼“光之教堂”、“風之教堂”、“水之交通”之后設計的“海之教堂”。他沿用了“光之教堂”清水混凝土上的挖空十字架，讓十字架的光彩從天花板降臨，師徒營造神圣的宗教氛圍。

▍兵庫縣立美術館

　　安藤在這里創造出了讓人體驗和玩味建筑的外部空間。他在混凝土盒子外再套上一層玻璃盒子，由玻璃和混凝土形成了二重皮膜，創造出令人耳目一新、富有魅力的建筑。

▍表參道hills

　　這是表參道的新地標性建筑，安藤忠雄融入本地區居民中并與他們共同構思，表達了對表參道地區原有風貌的尊重。

辰野金吾

　　辰野金吾，（1854～1919）建筑學家。工學寮畢業后赴英國留學，回國后任東京帝國大學工科學部長。其設計有東京站、日本銀行總部等，為東京市的西洋式建筑物的興建做出貢獻。

▍京都文化博物館

　　辰野式的紅色磚墻配上白色巖石的帶狀環繞裝飾,細節部分的豐富層次及強大張力，被明治和大正時期的很多建筑師模仿，甚至也影響到臺灣總統府等海外的一些建筑風格。

丹下健三

　　丹下健三，日本著名建筑師，曾獲得普利茲克建筑獎，東京奧運會主會場就是他的杰作。1961年他創建了丹下健三城市·建筑設計研究所。1964年東京奧運會主會場——代代木國立綜合體育館，是丹下健三結構表現主義時期的頂峰之作，具有原始的想像力，達到了材料、功能、結構、比例，乃至歷史觀的高度統一，被稱為20世紀世界最美的建筑之一。而他本人也贏得日本當代建筑界第一人的贊譽。1980年丹下健三被授予日本文化藝術界的最高獎——日本文化勛章。

▍東京圣瑪麗大教堂

　　東京圣瑪利亞大教堂始建于1899年，為哥德式木構建筑，重建于1955年。這座知名的天主教堂采用混凝土薄殼構造，由八面墻延伸至屋頂，形成連續的結構空間，光線穿過裂縫隨時間變化，創造出儀式性的精神空間。

　　有趣的是，設計師們剛走進大教堂，便見證了一場圣瑪利亞大教堂下的日本婚禮，感受了那一份儀式感與莊重。

隈研吾

　　隈研吾，是日本著名建筑師，享有極高的國際聲譽，建筑融合古典與現代風格為一體。曾獲得國際石造建筑獎、自然木造建筑精神獎等。隈研吾的建筑作品散發日式和風與東方禪意，在業界被稱為‘弱建筑’、‘隈研吾流“；以自然景觀的融合為特色，運用木材、泥磚、竹子、石板、紙或玻璃等天然建材，結合水、光線與空氣，創造外表看似柔弱，卻更耐震、且讓人感覺到傳統建筑的溫馨與美的‘弱建筑’。

▍根津美術館

　　根津美術館于1940年創立，收藏了實業家根津嘉一朗收集的以古代美術品和茶器為中心的7,000件藝術品，以茶道用具和佛教美術作品最為著稱。同時，根津美術館內還收藏有中國古代青銅器，瓷器等。所收藏的中國文物，以其藏品豐富、門類多、精品多的綜合優勢而聞名。

　　聽說根津美術館是設計師的打卡之地，怎么能錯過呢？這里除了有實業家根津嘉一郎收集的藝術品外，還有一個別致的私家庭院。

樓宇庭院的鼻祖

▍毛利庭院Mori Garden

　　毛利庭院作為樓宇庭院的鼻祖，它是江戶時代保留至今為數不多的大名宅邸之一。采用了回游式的日本庭院設計，以四季應景多變的植物和流水潺潺的空間設計表現季節更替。春之櫻、秋之銀杏、夏之流水、冬之雪，在感受四季更迭的同時也能感受到歷史的味道。

　　可惜，沒有遇到櫻花盛開時，但蜘蛛的壯觀龐大足以替代這種遺憾！

　　實地參觀日本民宿及工地走訪

▍參觀日本民宿與學習

　　設計師們在千年古都-京都參觀日本的高端民宿——“華”民宿（GuestHouse），「華・默然居」位于京都的中心位置，是由京都町屋改造鼻祖-八清設計改造成的兼京都風情和現代設計感于一體的和式獨棟町屋作品。

　　設計師在體驗最正宗及優質的民宿的同時，有幸遇見貝爸、貝媽（民宿的負責人），分享關于日本民宿的建筑設計，一起探究日本家居與中國家居建設的不同之處。

▍實地走訪施工工地現場

　　隨后，設計師們實地走訪施工一線現場，切實感受日本的收納以及可脫鞋進入的施工現場，可見日本人在細節方面實在做到微小又極致。

　　參與日本大學設計課程研修

▍愛知工業大學

　　大學所參與的學術溝通培訓，在這里遇到了學校教授兼Ban Design創始人與他的得意門生，與他們展開深度對話，并交流中日雙方的設計理念，我同時，我們都為他們的禮節與笑容所震撼。

　　參加日本建筑展

▍森美術館

　　在旅程結束之時，設計師們收獲了一個意外驚喜，那就是在日本最高的建筑展示空間——“天空中的美術館”森美術館，遇見集日本建筑設計濃縮于一體的日本建筑展。

　　本次建筑展分為九個章節，來展現日本現代建筑的發展歷程：木結構的可能性、超脫的美學、安穩的屋頂、建筑的工藝、相連的空間、開放的折中、集體生活的形式，被發現的日本和共生的自然。

　　說起建筑，我們都不得不承認，曾經對中國亦步亦趨的日本已經遠遠地跑到前面去了。從日本現代建筑史來看：得益于他們緊跟西方潮流、適時地回溯傳統、還有離不開日本人的匠心精神。

　　無論是傳統還是現代的住宅空間，日本的現代設計美學都大量地融合了光、植物等自然元素。同時，日本人認為生活不能是粗糙的，更不能將就、湊合，因而對細節的注重使得他們的生活品質得到提升，而習慣粗糙的人即使有一天產生了追求精致的意識，也已經不具備精益求精的能力。

　　這次日本游學之旅，加西亞瓷磚與設計師們共同見證了很多，再一次印證了最新廣告語——“世界，就在你眼前”的國際化視野，同時，加西亞瓷磚實現了瓷磚、設計與建筑的跨國融合，從而積極推動陶瓷產業走向國際設計舞臺！

　　再次感謝大家對加西亞的認可！

　　我們下一站再遇，See You！

　　Be Close to the World

　　世界，就在你眼前